Anna Pavlova Autobiography | एना पावलोवा का जीवन परिचय : सबसे प्रसिद्ध बैलेरिना में से एक नर्तकी

अन्ना पावलोवना पावलोवा (जन्म अन्ना मतवेयेवना पावलोवा; 12 फरवरी 1881 – 23 जनवरी 1931) 19वीं के अंत और 20वीं सदी की शुरुआत की एक रूसी प्राइमा बैलेरीना थी। वह इंपीरियल रूसी बैले और सर्गेई डायगिलेव के बैले रसेल की एक प्रमुख कलाकार थीं। पावलोवा को द डाइंग स्वान की भूमिका के निर्माण के लिए सबसे अधिक पहचाना जाता है और, अपनी खुद की कंपनी के साथ, दक्षिण अमेरिका, भारत और ऑस्ट्रेलिया में प्रदर्शन सहित दुनिया भर का दौरा करने वाली पहली बैलेरीना बन गई।

प्रारंभिक जीवन
एना मतवेयेवना पावलोवा का जन्म सेंट पीटर्सबर्ग के प्रीब्राज़ेंस्की रेजीमेंट अस्पताल में हुआ था, जहाँ उनके पिता, मैटवे पावलोविच पावलोव ने सेवा की थी। कुछ सूत्रों का कहना है कि उसके माता-पिता ने उसके जन्म से ठीक पहले शादी की थी, अन्य-वर्षों बाद। उसकी माँ, कोंगोव फेडोरोवना पावलोवा, किसानों से आई थी और कुछ समय के लिए एक रूसी-यहूदी बैंकर, लज़ार पॉलाकोव के घर में एक धोबी के रूप में काम करती थी। जब एना प्रसिद्धि के लिए बढ़ी, तो पोलाकोव के बेटे व्लादिमीर ने दावा किया कि वह उसके पिता की एक नाजायज बेटी थी; अन्य लोगों ने अनुमान लगाया कि मैटवे पावलोव स्वयं कथित तौर पर क्रीमियन कैराइट्स से आए थे (यवपटोरिया के एक केनेसा में पावलोवा को समर्पित एक स्मारक भी है), फिर भी दोनों किंवदंतियों को कोई ऐतिहासिक प्रमाण नहीं मिला। जब उन्होंने मंच पर प्रदर्शन करना शुरू किया, तो अन्ना मतवेवना ने अपना संरक्षक पावलोवना में बदल दिया।

पावलोवा एक समय से पहले की बच्ची थी, नियमित रूप से बीमार महसूस करती थी और जल्द ही उसे लिगोवो गांव भेज दिया गया जहां उसकी दादी उसकी देखभाल करती थी। बैले की कला के लिए पावलोवा का जुनून तब उड़ गया जब उनकी मां उन्हें मारियस पेटिपा के मूल प्रोडक्शन द स्लीपिंग ब्यूटी के इम्पीरियल मैरीन्स्की थिएटर में प्रदर्शन के लिए ले गईं। भव्य तमाशे ने पावलोवा पर एक छाप छोड़ी। जब वह नौ साल की थी, तो उसकी मां उसे प्रसिद्ध इंपीरियल बैले स्कूल के ऑडिशन के लिए ले गई। उसकी युवावस्था के कारण, और जिसे उसकी “बीमार” उपस्थिति माना जाता था, उसे अस्वीकार कर दिया गया था, लेकिन, 1891 में 10 साल की उम्र में, उसे स्वीकार कर लिया गया था। वह पहली बार पेटिपा के अन कॉन्टे डे फीस (ए फेयरी टेल) में मंच पर दिखाई दीं, जिसका मंचन बैले मास्टर ने स्कूल के छात्रों के लिए किया था।

इंपीरियल बैले स्कूल
युवा पावलोवा के प्रशिक्षण के वर्ष कठिन थे। क्लासिकल बैले उन्हें आसानी से नहीं भाया। उसके गंभीर रूप से मुड़े हुए पैर, पतली टखने, और लंबे अंग उस समय के बैलेरीना के पक्ष में छोटे, कॉम्पैक्ट शरीर से टकरा गए। उसके साथी छात्रों ने उसे द ब्रूम और ला पेटिट सॉवेज जैसे उपनामों से ताना मारा। अडिग, पावलोवा ने अपनी तकनीक में सुधार करने के लिए प्रशिक्षण लिया। वह एक कदम सीखने के बाद अभ्यास और अभ्यास करेगी। उसने कहा, “अकेले प्रतिभाशाली होने से कोई नहीं पहुंच सकता। भगवान प्रतिभा देता है, काम प्रतिभा को प्रतिभा में बदल देता है।” Enrico Cecchetti, उस समय के सबसे महान बैले गुणी और Cecchetti पद्धति के संस्थापक माने जाते हैं, जो आज तक इस्तेमाल की जाने वाली एक बहुत ही प्रभावशाली बैले तकनीक है। 1898 में, उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग इम्पीरियल थियेटर्स की पूर्व प्राइमा बैलेरीना एकातेरिना वज़ेम के क्लास डे परफेक्शन में प्रवेश किया।

इम्पीरियल बैले स्कूल में अपने अंतिम वर्ष के दौरान, उन्होंने प्रिंसिपल कंपनी के साथ कई भूमिकाएँ निभाईं। उन्होंने 1899 में 18 साल की उम्र में स्नातक की उपाधि प्राप्त की, को कोरीफी के रूप में कॉर्प्स डी बैले से एक रैंक आगे इंपीरियल बैले में प्रवेश करने के लिए चुना गया। उन्होंने पावेल गेर्ड्ट के लेस ड्रायड्स प्रेटेंड्यूज़ (द फाल्स ड्रायड्स) में मरिंस्की थिएटर में अपना आधिकारिक डेब्यू किया। उनके प्रदर्शन ने आलोचकों, विशेष रूप से महान आलोचक और इतिहासकार निकोलाई बेजोब्राज़ोव की प्रशंसा की।

आजीविका

सेंट पीटर्सबर्ग

मारियस पेटिपा

पेटिपा की सख्त अकादमिकता की ऊंचाई पर, पावलोवा की शैली से जनता अचंभित हो गई, एक उपहार का एक संयोजन जिसने शैक्षणिक नियमों पर थोड़ा ध्यान दिया: उसने अक्सर घुटनों के बल, खराब मतदान, गलत पोर्ट डे ब्रा और गलत तरीके से किए गए पर्यटन के साथ प्रदर्शन किया। इस तरह की शैली, कई मायनों में, पुराने समय के रोमांटिक बैले और महान बैलेरिना के समय की याद दिलाती है।

पावलोवा ने ला कैमार्गो, ले रोई कैंडॉले, मार्कोबोम्बा और द स्लीपिंग ब्यूटी जैसे बैले में विभिन्न शास्त्रीय विविधताओं, पेस डे ड्यूक्स और पेस डे ट्रॉइस में प्रदर्शन किया। उसके उत्साह ने अक्सर उसे भटका दिया: एक बार पेटीपा की द फिरौन की बेटी में टेम्स नदी के रूप में एक प्रदर्शन के दौरान उसके ऊर्जावान दोहरे मनमुटाव ने उसे अपना संतुलन खो दिया, और वह प्रोम्प्टर बॉक्स में गिर गई। पेटीपा की द स्लीपिंग ब्यूटी में परी कैंडाइड के रूप में प्रदर्शन करते समय उसके कमजोर टखनों को कठिनाई हुई, जिससे बैलेरीना को परी की छलांग एन पोइंटे को संशोधित करने में मदद मिली, जिससे बैले मास्टर को बहुत आश्चर्य हुआ। उसने इम्पीरियल थिएटरों की प्रसिद्ध पियरिना लेगानी, प्राइमा बैलेरिना असोलुटा की नकल करने की सख्त कोशिश की। एक बार, कक्षा के दौरान, उसने लेगानी के प्रसिद्ध फौएटेस का प्रयास किया, जिससे उसके शिक्षक, पावेल गर्ड्ट गुस्से में उड़ गए। उसने बताया उसे,

… कलाबाजी दूसरों पर छोड़ दें। इस तरह के कदमों से आपकी नाजुक मांसपेशियों और आपके पैर के गंभीर आर्च पर पड़ने वाले दबाव को देखने के लिए यह निश्चित रूप से उससे कहीं अधिक है जितना मैं सहन कर सकता हूं। मैं आपसे विनती करता हूं कि आप कभी भी उन लोगों की नकल करने की कोशिश न करें जो शारीरिक रूप से आपसे ज्यादा मजबूत हैं। आपको एहसास होना चाहिए कि आपकी विनम्रता और नाजुकता आपकी सबसे बड़ी संपत्ति है। केवल कलाबाजियों से प्रशंसा पाने की कोशिश करने के बजाय आपको हमेशा उस तरह का नृत्य करना चाहिए जो आपके खुद के दुर्लभ गुणों को सामने लाए।

पावलोवा तेजी से रैंकों के माध्यम से बढ़ी, पुराने उस्ताद पेटीपा की पसंदीदा बन गई। यह पेटीपा से ही था कि पावलोवा ने पाक्विता में शीर्षक भूमिका, फिरौन की बेटी में राजकुमारी एस्स्पिसिया, ले रोई कैंडुले में रानी निसिया और गिजेल से सीखी। 1902 में उन्हें डेन्यूज़ नाम दिया गया, 1905 में प्रीमियर डैन्यूज़, और अंत में, 1906 में गिज़ेल में एक शानदार प्रदर्शन के बाद प्राइमा बैलेरिना। पेटिपा ने उसके लिए कई भव्य चरणों को संशोधित किया, साथ ही साथ कई पूरक बदलाव भी किए। वह ज़ारिस्ट सेंट पीटर्सबर्ग के कट्टर बैलेटोमैन द्वारा बहुत मनाया जाता था, उसके प्रशंसकों के दिग्गज खुद को पावलोवात्ज़ी कहते थे।

1901 में जब बैलेरीना मैथिल्डे क्शेसिंस्का गर्भवती थीं, तो उन्होंने ला बेयाडेरे में निकिया की भूमिका में पावलोवा को प्रशिक्षित किया। Kschessinska, अपस्टेज नहीं होना चाहती थी, निश्चित थी कि पावलोवा भूमिका में विफल हो जाएगी, क्योंकि उसे उसकी छोटी टखनों और लचीली टांगों के कारण तकनीकी रूप से हीन माना जाता था। इसके बजाय, दर्शक पावलोवा और उसके कमजोर, ईथर लुक से मुग्ध हो गए, जिसने भूमिका को पूरी तरह से फिट किया, विशेष रूप से द किंगडम ऑफ द शेड्स के दृश्य में।

मिशेल फॉकिन
पावलोवा शायद द डाइंग स्वान की भूमिका बनाने के लिए सबसे प्रसिद्ध हैं, जो उनके लिए मिशेल फोकिन द्वारा कोरियोग्राफ की गई एकल नृत्यकला है। 1905 में बनाए गए बैले को केमिली सेंट-सेन्स द्वारा द कार्निवल ऑफ द एनिमल्स से ले सिग्ने पर नृत्य किया गया है। पावलोवा ने खुद भी कई सॉलोस को कोरियोग्राफ किया, जिनमें से एक द ड्रैगनफ्लाई है, जो फ्रिट्ज क्रेस्लर द्वारा संगीत के लिए सेट किया गया एक छोटा बैले है। भूमिका निभाने के दौरान, पावलोवा ने बड़े ड्रैगनफ्लाई पंखों के साथ एक गॉसमर गाउन पहना था जो पीछे की ओर तय किया गया था।

पावलोवा की तमारा कारसवीना के साथ प्रतिद्वंद्विता थी। फिल्म ए पोर्ट्रेट ऑफ गिसेले के अनुसार, कारसवीना एक वार्डरोब मालफंक्शन को याद करती है। एक प्रदर्शन के दौरान, उसके कंधे की पट्टियाँ गिर गईं और उसने गलती से खुद को उजागर कर दिया, और पावलोवा ने शर्मिंदा कारसवीना को आँसू में बदल दिया।

बैले रसेस
बैले रसेल के पहले वर्षों में, पावलोवा ने सर्गेई डायगिलेव के लिए संक्षिप्त रूप से काम किया। मूल रूप से, उन्हें मिखाइल फॉकिन की द फायरबर्ड में मुख्य नृत्य करना था, लेकिन उन्होंने भाग लेने से इनकार कर दिया, क्योंकि वह इगोर स्ट्राविंस्की के अवांट-गार्डे स्कोर के साथ नहीं आ सकीं, और भूमिका तमारा कारसविना को दी गई। अपने पूरे जीवन में, पावलोवा ने सेसारे पुगनी और लुडविग मिंकस जैसे पुराने उस्तादों के मधुर “म्यूज़िक डांसांटे” को प्राथमिकता दी, और 19 वीं शताब्दी के सैलून-शैली के बैले संगीत से भटके हुए किसी भी चीज़ की बहुत कम परवाह की।

पावलोवा की बैले कंपनी

दुनिया की सैर
बैले रसेस के पहले पेरिस सीज़न के बाद, पावलोवा ने अपनी कंपनी बनाने के लिए इसे छोड़ दिया। इसने दुनिया भर में प्रदर्शन किया, जिसमें मुख्य रूप से पेटिपा के कार्यों के संक्षिप्तीकरण और विशेष रूप से खुद के लिए कोरियोग्राफ किए गए टुकड़े शामिल थे। स्वतंत्र जाना था

“एक बहुत ही मनोरंजक और साहसी कार्य। उसने अपनी मृत्यु तक बीस वर्षों तक … अपने दम पर दौरा किया। उसने दुनिया में हर उस जगह की यात्रा की जहां यात्रा संभव थी, और बैले को उन लाखों लोगों से परिचित कराया जिन्होंने कभी भी पश्चिमी नृत्य का कोई रूप नहीं देखा था। ”

पावलोवा ने कई ‘जातीय’ नृत्य भी किए, जिनमें से कुछ उसने अपनी यात्रा के दौरान स्थानीय शिक्षकों से सीखे। अपने मूल रूस के नृत्यों के अलावा, उन्होंने मैक्सिकन, जापानी और पूर्व भारतीय नृत्यों का प्रदर्शन किया। उनकी रुचि से समर्थित, “कृष्णा राधा” (1923) में उनके नृत्य साथी उदय शंकर ने अपने मूल भारत में लंबे समय से उपेक्षित नृत्य कला को पुनर्जीवित किया। उसने चीन का दौरा भी किया।

1916 में, उन्होंने न्यूयॉर्क शहर में द स्लीपिंग ब्यूटी का 50 मिनट का रूपांतरण तैयार किया। उनकी कंपनी के सदस्य बड़े पैमाने पर रूसी नाम वाली अंग्रेजी लड़कियां थीं। 1918-1919 में, उनकी कंपनी ने पूरे दक्षिण अमेरिका का दौरा किया, उस दौरान पावलोवा ने युवा अमेरिकी बैलेरीना रूथ पेज पर प्रभाव डाला।

1915 में, वह फिल्म द डम्ब गर्ल ऑफ़ पोर्टिसी में दिखाई दी, जिसमें उन्होंने एक मूक लड़की की भूमिका निभाई, जिसे एक रईस ने धोखा दिया।

इंगलैंड
रूस छोड़ने के बाद, पावलोवा 1912 में हैम्पस्टेड हीथ के उत्तर में गोल्डर्स ग्रीन के नॉर्थ एंड रोड पर आइवी हाउस में बसने के लिए लंदन, इंग्लैंड चली गईं, जहां वह अपने शेष जीवन के लिए रहीं। घर में एक सजावटी झील थी जहाँ वह अपने पालतू हंसों को खाना खिलाती थी, और जहाँ अब स्कॉट्स के मूर्तिकार जॉर्ज हेनरी पॉलिन द्वारा बनाई गई उनकी एक मूर्ति है। घर अन्ना पावलोवा फिल्म में चित्रित किया गया था। यह लंदन ज्यूइश कल्चरल सेंटर हुआ करता था, लेकिन एक नीली पट्टिका पावलोवा के घर होने के नाते महत्वपूर्ण ऐतिहासिक रुचि के स्थल के रूप में चिह्नित करती है। लंदन में रहते हुए, पावलोवा ब्रिटिश बैले के विकास में प्रभावशाली थीं, विशेष रूप से एलिसिया मार्कोवा के करियर को प्रेरित करने वाली। आर्कले और टोटरिज (लंदन बरो ऑफ बार्नेट) की सीमा पर स्थित गेट पब की दीवारों पर एक कहानी है, जिसमें पावलोवा और उनकी नृत्य कंपनी की यात्रा का वर्णन है।

लंदन, इंग्लैंड में पावलोवा के लिए कम से कम पांच स्मारक हैं: आइवी हाउस के मैदान में ड्रैगनफ्लाई के रूप में पावलोवा के टॉम मेरिफिल्ड द्वारा एक समकालीन मूर्तिकला, आइवी हाउस तालाब के बीच में स्कॉट जॉर्ज हेनरी पॉलिन द्वारा एक मूर्ति, एक नीली पट्टिका आइवी हाउस के सामने, कलश के साथ बैठी एक मूर्ति जिसमें गोल्डर्स ग्रीन क्रेमेटोरियम में उसकी राख रखी हुई है, और विक्टोरिया पैलेस थियेटर के ऊपर सोने से बनी मूर्ति है। 1911 में जब लंदन, इंग्लैंड में विक्टोरिया पैलेस थियेटर खोला गया, तो थिएटर के कपोला के ऊपर पावलोवा की एक सोने की मूर्ति स्थापित की गई थी। यह द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान अपनी सुरक्षा के लिए नीचे ले जाया गया था और खो गया था। 2006 में, मूल प्रतिमा की एक प्रतिकृति को उसके स्थान पर पुनर्स्थापित किया गया था।

1928 में, अन्ना पावलोवा ने अपने नृत्य में साथ देने के लिए सेंट पीटर्सबर्ग के कंडक्टर एफ़्रेम कर्टज़ को शामिल किया, जो उन्होंने 1931 में अपनी मृत्यु तक किया। समर्पित सहायक, 1926 में अपनी कंपनी में शामिल होने के लिए पेरिस ओपेरा बैले को छोड़कर और 1929 में एडिलेड, ब्रिसबेन और सिडनी के अपने दूसरे ऑस्ट्रेलियाई दौरे पर उनके साथ गई। रास्ते में वापस जहाज पर, नोर्डी ने पावलोवा के ब्रिटिश संगीत निर्देशक, वालफोर्ड हाइडेन से शादी कर ली। नॉर्डी ने 1970 के दशक में लंदन में पावलोवा की लौ को जलाए रखा, जहां उन्होंने कई बैले सितारों सहित सैकड़ों विद्यार्थियों को पढ़ाया।

संयुक्त राज्य
1912 और 1926 के बीच, पावलोवा ने तट से तट तक यात्रा करते हुए, संयुक्त राज्य अमेरिका के लगभग वार्षिक दौरे किए।

“नर्तकियों की एक पीढ़ी उसकी वजह से कला की ओर मुड़ी। उसने अमेरिका को जगाया जैसा कि एलस्लर के बाद से किसी ने नहीं किया था। … अमेरिका पावलोवा-सचेत हो गया और इसलिए बैले-सचेत हो गया। नृत्य और जुनून, नृत्य और नाटक जुड़े हुए थे।”

बोस्टान
1914 से 1917 तक बोस्टन ग्रैंड ओपेरा कंपनी के प्रबंध निदेशक के रूप में अपने समय के दौरान मैक्स राबिनॉफ द्वारा पावलोवा को संयुक्त राज्य अमेरिका में दर्शकों के लिए पेश किया गया था और उस अवधि के दौरान उनकी रूसी बैले कंपनी के साथ चित्रित किया गया था। [26]

सेंट लुई
1914 में, पावलोवा ने सेंट लुइस, मिसौरी में हैटी बी गुडिंग द्वारा अंतिम समय में लगे रहने के बाद प्रदर्शन किया, जो 1913-14 के सीज़न के दौरान सेंट लुइस जनता को प्रस्तुत योग्य संगीत आकर्षण की एक श्रृंखला के लिए जिम्मेदार था। गुडिंग पेश किए गए आकर्षण के लिए संगीत प्रबंधकों के साथ व्यवस्था करने के लिए न्यूयॉर्क गए। एक लंबी सूची में से, उसने उन लोगों का चयन किया जो अपने विशेष क्षेत्र में सर्वोच्च प्रतिनिधित्व करते हैं, और जिसे वह महसूस करती थी कि सेंट लुइसन आनंद लेंगे। सूची मैडम लुईस होमर के साथ शुरू हुई, मेट्रोपॉलिटन ग्रैंड ओपेरा कंपनी के प्राइमा डोना कॉन्ट्राल्टो, उसके बाद जोसेफ हॉफमैन, पियानोवादक, और अन्ना पावलोवा और रूसी बैले। अंतिम के लिए, दो रातों के लिए खर्च $5,500.00 (2022 डॉलर में $162,852), और रसीदें $7,500.00 (2022 डॉलर में $222,071), $2,000.00 (2022 डॉलर में $59,219) का स्पष्ट लाभ अर्जित किया; उसकी अन्य शामें आर्थिक रूप से आनुपातिक रूप से सफल रहीं। अग्रिम बिक्री संयुक्त राज्य अमेरिका के किसी भी अन्य शहर से अधिक थी। पावलोवा संगीत समारोह में, जब गुडिंग ने आखिरी घंटे में दो रातों के लिए रूसी नर्तकी से सगाई की, तो न्यूयॉर्क के प्रबंधक संदिग्ध हो गए और उसकी सहायता के लिए उत्सुकता से चार विशेष अग्रिम एजेंटों को दौड़ाया। दोनों रातों के लिए बुकिंग देखने के बाद, वे चुपचाप न्यूयॉर्क वापस चले गए, सेंट लुइस में दर्शकों को आकर्षित करने की उनकी क्षमता से पूरी तरह आश्वस्त हो गए, जिसे हमेशा, देश में “सबसे खराब शो टाउन” कहा जाता था।

व्यक्तिगत जीवन
1932 में डांसर की अपनी जीवनी: अन्ना पावलोवा: इन आर्ट एंड लाइफ (डैंड्रे 1932, लेखक की प्रस्तावना) में उनके प्रबंधक और साथी, विक्टर डैंड्रे ने दावा किया कि वह उनके पति थे। 1904 में पहली मुलाकात के बाद 1914 में उन्होंने गुपचुप तरीके से शादी कर ली थी (कुछ सूत्रों का कहना है कि 1900)। 5 फरवरी 1944 को उनकी मृत्यु हो गई और गोल्डर्स ग्रीन श्मशान में उनका अंतिम संस्कार किया गया और उनकी राख को अन्ना के नीचे रखा गया।

दांद्रे ने प्रथम विश्व युद्ध के बाद पेरिस में पावलोवा के कई दान नृत्य प्रदर्शनों और रूसी अनाथों का समर्थन करने के धर्मार्थ प्रयासों के बारे में लिखा

…जिन्हें खुद को सचमुच सड़क पर खोजने का खतरा था। वे पहले से ही भयानक अभावों का सामना कर रहे थे और ऐसा लग रहा था कि जल्द ही उनकी शिक्षा को जारी रखने के लिए कोई साधन नहीं होगा।

सेंट-क्लाउड में पेरिस के पास खरीदे गए पावलोवा के घर में पंद्रह लड़कियों को गोद लिया गया था, कॉमटेसी डे ग्वेर्न की देखरेख और उनके प्रदर्शन और पावलोवा द्वारा समर्थित फंडों द्वारा समर्थित, जिसमें अमेरिका के कैंप फायर गर्ल्स के सदस्यों से कई छोटे दान शामिल थे, जिन्होंने उसे बनाया एक मानद सदस्य।

अपने जीवन के दौरान, उसके पास कई पालतू जानवर थे, जिनमें एक स्याम देश की बिल्ली, विभिन्न कुत्ते और हंसों सहित कई प्रकार के पक्षी शामिल थे। डैंड्रे ने संकेत दिया कि वह जानवरों की एक आजीवन प्रेमी थी और इसका प्रमाण उन फोटोग्राफिक चित्रों से मिलता है, जिनके लिए वह बैठी थी, जिसमें अक्सर एक जानवर शामिल होता था जिसे वह प्यार करती थी। उनके पसंदीदा हंस जैक के साथ उनका एक औपचारिक स्टूडियो चित्र बनाया गया था।

मौत
पेरिस से द हेग की यात्रा के दौरान, पावलोवा बहुत बीमार हो गई, और हेग में आने पर उसकी हालत बिगड़ गई। उन्होंने पेरिस में अपने निजी चिकित्सक, डॉ. ज़ाल्वेस्की को अपनी उपस्थिति के लिए भेजा। उसे बताया गया कि उसे निमोनिया हो गया है और ऑपरेशन की जरूरत है। उसे यह भी कहा गया था कि अगर वह इसके साथ आगे बढ़ी तो वह फिर कभी डांस नहीं कर पाएगी। उसने यह कहते हुए सर्जरी कराने से इनकार कर दिया कि “अगर मैं डांस नहीं कर सकती, तो मैं मर जाना पसंद करूंगी।” वह हेग में होटल डेस इंडेस के जापानी सैलून के बगल में बेडरूम में, अपने 50 वें जन्मदिन से बीस दिन पहले, प्लूरिसी से मर गई।

विक्टर डैंड्रे ने लिखा है कि पावलोवा की मृत्यु शुक्रवार, 23 जनवरी 1931 की आधी रात को उसकी नौकरानी मारगुएरिट लेटिने, डॉ. ज़ाल्वस्की और खुद उसके बिस्तर पर हुई थी। उसके अंतिम शब्द थे, “मेरी ‘स्वान’ पोशाक तैयार करो।” डैंड्रे और लेटिने ने उसके शरीर को उसकी पसंदीदा बेज लेस ड्रेस पहनाई और उसे बकाइन की टहनी के साथ एक ताबूत में रखा। सुबह 7 बजे, एक रूसी रूढ़िवादी पुजारी उसके शरीर पर प्रार्थना करने के लिए आया। सुबह 7:30 बजे, उसके ताबूत को द हेग में कैथोलिक अस्पताल से जुड़े मुर्दाघर चैपल में ले जाया गया।

पुरानी बैले परंपरा के अनुसार, जिस दिन उसे अगला प्रदर्शन करना था, शो निर्धारित समय के अनुसार चलता रहा, जिसमें एक एकल स्पॉटलाइट के साथ एक खाली मंच की परिक्रमा की जाती थी जहाँ वह होती। लंदन में रूसी रूढ़िवादी चर्च में स्मारक सेवाएं आयोजित की गईं। पावलोवा का अंतिम संस्कार किया गया था, और उसकी राख को गोल्डर्स ग्रीन क्रेमेटोरियम में एक कोलम्बेरियम में रखा गया था, जहाँ उसके कलश को उसके बैले जूते (जो तब से चोरी हो गए हैं) से सजाया गया था।

पावलोवा की राख बहुत विवाद का स्रोत रही है, वेलेंटीना ज़िलेनकोवा और मास्को के मेयर यूरी लज़कोव के प्रयासों के बाद उन्हें नोवोडेविची कब्रिस्तान में हस्तक्षेप के लिए मास्को ले जाया गया। ये प्रयास इन दावों पर आधारित थे कि यह पावलोवा की आखिरी इच्छा थी कि सोवियत संघ के पतन के बाद उसकी राख रूस को लौटा दी जाए। ये दावे बाद में झूठे पाए गए, क्योंकि इस बात का कोई सबूत नहीं है कि यह उनकी इच्छा थी। एकमात्र दस्तावेजी साक्ष्य जो बताता है कि ऐसा कदम संभव होगा, पावलोवा के पति की वसीयत में है, जिसने निर्धारित किया था कि, यदि रूसी अधिकारी इस तरह के कदम के लिए सहमत होते हैं और उचित श्रद्धा के साथ उसके अवशेषों का इलाज करते हैं, तो श्मशान देखभाल करने वालों को इसके लिए सहमत होना चाहिए। इस खंड के बावजूद, वसीयत में रूस की मरणोपरांत यात्रा के लिए औपचारिक अनुरोध या योजना शामिल नहीं है।

पावलोवा के अवशेषों को रूस ले जाने का सबसे हालिया प्रयास 2001 में हुआ था। गोल्डर्स ग्रीन क्रेमेटोरियम ने 14 मार्च 2001 को विभिन्न रूसी गणमान्य व्यक्तियों द्वारा भाग लेने के लिए एक समारोह में उन्हें रूस में दफनाने की व्यवस्था की थी। रूसी अधिकारियों द्वारा इस कदम की अनुमति वापस लेने के बाद इस योजना को बाद में छोड़ दिया गया था। बाद में यह पता चला कि न तो पावलोवा के परिवार और न ही रूसी सरकार ने इस कदम को मंजूरी दी थी और वे सहमत थे कि अवशेषों को लंदन में रहना चाहिए।

परंपरा
पावलोवा ने कोरियोग्राफर फ्रेडरिक एश्टन (1904-1988) को प्रेरित किया, जिन्होंने 13 साल की उम्र में पेरू के लीमा में म्यूनिसिपल थिएटर में उनका नृत्य देखा था।

न्यूजीलैंड और ऑस्ट्रेलिया की पावलोवा मिठाई का नाम उनके नाम पर रखा गया है। इसके निर्माता की राष्ट्रीयता कई वर्षों से दोनों देशों के बीच विवाद का स्रोत रही है।

पावलोवा के नृत्यों ने आयरिश चित्रकार जॉन लैवरी की कई कलाकृतियों को प्रेरित किया। द ऑब्जर्वर के आलोचक ने 16 अप्रैल 1911 को लिखा: “रूसी नृत्यांगना एना पावलोवा का मि. लावेरी का चित्र, एक सुंदर, भारहीन गति के क्षण में पकड़ा गया … उसकी चमत्कारी, पंख जैसी उड़ान, जो कानून की अवहेलना करती प्रतीत होती है गुरुत्वाकर्षण”।

अंग्रेजी में “मैक्सिकन हैट डांस” के रूप में जाने जाने वाले जरबे तपातियो ने मेक्सिको के बाहर लोकप्रियता हासिल की, जब पावलोवा ने पोइंटे जूतों में एक मंचित संस्करण बनाया, जिसके लिए उनके मैक्सिकन दर्शकों द्वारा उन पर टोपी की बौछार की गई। बाद में, 1924 में, जराबे तपतिओ को मेक्सिको का राष्ट्रीय नृत्य घोषित किया गया।

नुकीले जूते
पावलोवा के पैर बेहद धनुषाकार थे, इसलिए उसने समर्थन के लिए तलवों पर सख्त चमड़े का एक टुकड़ा जोड़कर और जूते के बॉक्स को चपटा करके अपने नुकीले जूते को मजबूत किया। उस समय, कई लोगों ने इसे “धोखाधड़ी” माना, क्योंकि युग की एक बैलेरीना को सिखाया गया था कि उसे अपने जूते नहीं, अपने वजन को पकड़ना चाहिए। पावलोवा के मामले में, यह बेहद मुश्किल था, क्योंकि उसके पैरों के आकार के कारण उसे अपने बड़े पैर की उंगलियों पर अपना वजन संतुलित करना पड़ता था। उसका समाधान, समय के साथ, आधुनिक पोइंटे जूते का अग्रदूत बन गया, क्योंकि पॉइंट का काम घुमावदार पैरों के लिए कम दर्दनाक और आसान हो गया। मार्गोट फोंटेयन की जीवनी के अनुसार, पावलोवा को अपने आविष्कार को तस्वीरों में देखने का तरीका पसंद नहीं था, इसलिए वह इसे हटा देती थी या तस्वीरों को बदल देती थी ताकि ऐसा लगे कि वह एक सामान्य पॉइन्टे जूते का उपयोग कर रही थी।

कोरियोग्राफिक नोटेशन
बीसवीं शताब्दी के मोड़ पर, इम्पीरियल बैले ने एक ऐसी परियोजना शुरू की, जिसने कोरियोग्राफिक संकेतन के स्टेपानोव पद्धति में इसके अधिकांश प्रदर्शनों को नोट किया। जब नर्तकियों को पूर्वाभ्यास के माध्यम से ले जाया जा रहा था, तब अधिकांश प्रसिद्ध नृत्यकलाएं रिकॉर्ड की गईं। 1917 की क्रांति के बाद, इंपीरियल बैले के पूर्व रजिस्ट्रार निकोलस सर्गेयेव द्वारा रूस से नोटेशन का यह संग्रह निकाला गया, जिन्होंने इन दस्तावेजों का उपयोग द नटक्रैकर, द स्लीपिंग ब्यूटी और स्वान लेक, साथ ही मारियस पेटिपा के निश्चित संस्करणों जैसे कार्यों को मंचित करने के लिए किया। पेरिस ओपरा बैले और लंदन के विक-वेल्स बैले (रॉयल बैले के पूर्ववर्ती) के लिए गिजेल और कोप्पेलिया का। इन कार्यों की प्रस्तुतियों ने नींव बनाई जिससे बाद के सभी संस्करण किसी न किसी हद तक आधारित होंगे। आखिरकार, ये संकेतन हार्वर्ड विश्वविद्यालय द्वारा अधिग्रहित कर लिए गए, और अब इम्पीरियल बैले से संबंधित सामग्री के कैश का हिस्सा हैं, जिसे सर्गेयेव संग्रह के रूप में जाना जाता है, जिसमें न केवल प्रसिद्ध बैले बल्कि रिहर्सल स्कोर भी शामिल हैं, जैसा कि कंपनी द्वारा बीसवीं सदी की शुरुआत में उपयोग किया गया था। शतक।

गिजेला और पूरी लंबाई की पाक्विता की अंकन लगभग 1901-1902 में दर्ज किए गए थे, जबकि मारियस पेटिपा ने खुद एना पावलोवा को पूर्वाभ्यास के माध्यम से लिया था। पावलोवा को कुछ अन्य प्रसिद्ध नृत्यकलाओं में भी शामिल किया गया है, जब उन्होंने एकल कलाकार के रूप में प्रदर्शनों में भाग लिया था। रिहर्सल स्कोर के रूप में उपयोग किए जाने वाले कई वायलिन या पियानो कटौती उन विविधताओं को दर्शाती हैं जिन्हें पावलोवा ने एक विशेष प्रदर्शन में नृत्य करने के लिए चुना था, क्योंकि उस समय, शास्त्रीय विविधताओं को अक्सर एड लिबिटम, यानी नर्तक की पसंद पर प्रदर्शित किया जाता था। एक भिन्नता, विशेष रूप से, पावलोवा द्वारा कई बैले में प्रदर्शित की गई थी, जिसे पेटीपा के बैले ले रोई कैंडॉले में पावलोवा के प्रदर्शन के लिए रिकार्डो ड्रिगो द्वारा रचित किया गया था, जिसमें एक एकल वीणा है। यह बदलाव अभी भी आधुनिक समय में मरिंस्की बैले के पाक्विटा ग्रैंड पेस क्लासिक के मंचन में किया जाता है।